剪辑（影片编辑）
剪辑(Film editing)，即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。法国新浪潮电影导演戈达尔：剪辑才是电影创作的正式开始。
中文名剪辑
编辑
Film editing
jian ji
概念
“剪辑”一词在英文中是“编辑”的意思，在德语中为裁剪之意，而在法语中，“剪辑”一词原为建筑学术语，意为“构成、装配”。后来才用于电影，音译成中文，即“蒙太奇”。在我国电影中，把这个词翻译成“剪辑”，其含义非常准确。“剪辑”二字即剪而辑之，这既可以像德语那样直接同切断胶片发生联想，同时也保留了英文和法文中“整合”、“编辑”的意思。而人们在汉语中使用外来词语“蒙太奇”的时候，更多地是指剪辑中那些具有特殊效果的手段，如平行蒙太奇、结构蒙太奇、理性蒙太奇等。
电影剪辑
电影剪辑是一种统一的创作手段。它的两个不同方面——剪与辑，是相辅相成、不可分割的整体。没有剪，就谈不上辑，而没有辑，也就用不着剪，任何顾此失彼、分离两者关系的理论和做法，都是不正确的。把拍摄的镜头、段落加以剪裁，并按照一定的结构把它们组接起来，才是剪辑工作完整的创作过程。而且，不论在剪辑上持有什么观念，采取什么手法，剪辑对影片再创作的作用应该越来越突出、越来越加强，而不是相反。
有许多次“开始”、许多次“再创造”是电影的特点之一。就大的阶段来说，现代电影艺术的创作过程包含着三次再创造：第一次的“开始”和“创造”，是剧作者的影片构思和剧本编写，把整部影片的视觉、听觉形象以文字形式落实在纸面上；第二次的“开始”和“创造”，是导演的总体构思和执导拍摄，将文学剧本的全部文字形象转化为一系列不同景别、不同角度的镜头，用摄影机、录音机将影像和声音分别摄、录在胶片上，或一格一格地拍摄下来，完成前期摄制的艺术再创作，由此充实、丰富了第一阶段创作的文学剧本内涵；第三次的“开始”和“创造”，是导演和剪辑师的共同创作，通过剪辑，把根据分镜头剧本所拍摄的原始素材画面和收录的原始素材声音，按照运动规律的合理性，组接成可放映的完整的银幕映象。
可分三个层面来认识:1镜头之间的组接。2将若干场面构成段落的剪辑。3作为影片整体结构的剪辑。
视频剪辑技巧
1、视频剪辑
好的影视作品不单单是故事情节好，还要从剪辑的角度来表现，只有剪辑得生动多彩，才能体现一部作品的优秀。剪辑是影片艺术创作的过程中的最后的一次再创作。视频剪辑就是组接一系列拍好的镜头，每个镜头必须经过剪裁，才能融合为一部影片。当我们对影片进行剪辑的时候，要充分地考虑到编导的意图和影片的风格，遇到风格和内容相悖的时候，一定要尊重内容，不要出现跑题的现象。在剪辑的过程中会遇到许多镜头都舍不得剪掉的情况，这时候就是考验创造者的时候了，再好的剪辑风格也要符合剧情的发展，要理清故事的发展情节，要取其精华，只有这样才能保证剪辑工作的顺利进行。
2、视频剪辑技巧
素材的剪接，是为了将所拍摄的素材串接成富含意义的片段，同时具有艺术感染力，突出和强化拍摄主体的特征。在对素材进行剪接加工的过程中，必须要突出主题，同时合乎思维逻辑。无论是用跳跃思维还是逆向思维都要符合规律，不能为了剪辑技巧而脱离剧情。镜头的视觉代表了观众的视觉，它决定了画面中的主体的运动方向和关系方向。无论是静与动，还是长与短、快与慢的对比都要注意每个镜头的时间长度。确定每个镜头的持续时间，这样的对比技术使得视觉更富有冲击性。在电影镜头的转换中常用不同的光学技巧和手法，以达到剪辑影片的目的，我们称之为剪辑技巧，如叠化、切入切出等。我们常用这些剪辑技巧表现剧中人物的回忆、梦境、虚幻想象、神奇世界等。掌握了这些剪辑技巧后，再结合故事情节就能完成作品的剪辑。
3、声音剪辑
剪辑声音效果也是剪辑创作的重要组成部分。影片中的声音效果是多种多样错综复杂的，常见的声音有人物的语言及动作产生的声音、动物的声音、自然界的各种声音等。声音不仅可以渲染环境气氛，增强画面的生活真实感，更重要的是增强戏剧效果，衬托人物的情绪和性格。运用声音效果，必须有重点、有层次、有取舍，才能达到艺术上的效果，避免机械地配合画面，干扰语言和音乐。最简单的影响效果，在剪辑上也存在着掌握分寸的问题
动画剪辑
动画在制作流程上和电影有所区别，动画的大多数镜头都是按照事前的分镜头脚本拍摄的，所以后期剪辑工作很少会推翻原定的分镜头顺序，所以剪辑的主要目的对已完成的镜头进行取舍，并保证镜头之间的衔接自然。
流程要求
影视创作一般分为前期和后期两个阶段，前期涉及为获取原始影像素材和原始的声音素材进行的一系列工作。包括选题、策划、采访、实际拍摄等步骤。其中核心环节是拍摄。后期涉及对原始素材进行挑选修饰与处理，使之最终能形成乐等工序。这些工作主要是围绕着剪辑进行的。
剪辑工作的基本流程：
准备工作：1.熟悉素材并修改拍摄提纲。2.准备设备。3.与有关人员进行协商。4.整理素材。
剪辑阶段：1.纸上剪辑（编辑设想）。2.初剪。3.精剪。
检查阶段：1.检查意义表达。2.检查画面。3.检查声音。
剪辑的发展历史
从技术发展的角度看，电影剪接已经并正在经历第三个阶段：第一个阶段是手工制作阶段，这是无声电影时期，由手工技术操作剪接影片；第二个阶段是机器制作阶段，这是进入有声电影之后，由手工操作简易机器进行影片剪辑；第三个阶段是计算机制作阶段，这是20世纪90年代出现的高新技术，由计算机进行“非线性”编辑(数码剪辑)。电影观念、电影艺术手法、电影科学技术的演变和进步，有力地推动了电影剪辑艺术向着更高的层次和更大的范围迅猛发展。由此可见，电影剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。
著名剪辑师
中国
战海红[1]，北京电影制片厂剪辑师，代表作《云水谣》《孔子》《士兵突击》等
麦子善，香港电影金牌剪刀手，早期与徐克合作贡献佳片无数，如《东方不败》等。代表作《野兽刑警》《黄飞鸿之壮志凌云》，两获金像奖最佳剪辑奖。
林安儿，女，麦子善徒弟，人称“江湖第一剪”。代表作《太极张三丰》获金马奖提名，《英雄》获金像奖提名，《功夫》获第24届香港电影金像奖最佳剪接奖.
廖庆松，台湾著名剪辑师，被誉为中国诗化抒情剪辑大师。几乎所有侯孝贤的电影都由他操刀。代表作《风柜来的人》《悲情城市》《汪洋中的一条船》、《光阴的故事》、《小毕的故事》、《十七岁的单车》等
张叔平，香港最知名电影美术指导，服装造型指导，多才多艺，在剪辑方面亦成绩斐然，与王家卫合作甚密。代表作《重庆森林》《花样年华》获香港金像奖最佳剪辑，《蓝宇》《春光乍泄》《堕落天使》《2046》获提名
外国
沃尔特,.默奇[2], （Walter Murch）,美国最知名剪辑师之一，1996年，因为沃尔特·默奇为《英国病人》的画面和声音的诗一般的剪辑塑造，而史无前例地一人独得两项奥斯卡奖.代表作《冷山》获1997年第69届奥斯卡最佳剪辑奖。《教父三部曲》《现代启示录》《美国风情画》《人鬼情未了》
迪迪艾伦，女，她对电影剪辑的最大贡献就是发明了‘错位剪辑手法”，沿用至今。以前传统的技法是,在镜头切换的同时声音也嘎然而止,艾伦却把声音延续到了第二个镜头中,而这不仅能巧妙揉合由镜头切换而产生的断裂感,还能更加有序地连贯电影的节奏!代表作《邦妮和克莱德》《热天午后》《江湖浪子》
参考资料1.一“剪”钟情——访国家一级剪辑师 战海红·影视制作
2.沃尔特·默奇 ·电影频道
