乌尔善（中国内地导演）
乌尔善，1972年6月10日出生于内蒙古呼和浩特，中国内地导演。先后就读中央美术学院油画系和北京电影学院导演系。2004年凭借执导的独立电影《肥皂剧》获韩国釜山国际电影节国际影评人奖。2011年凭借执导先锋武侠喜剧电影《刀见笑》获第48届台湾电影金马奖最佳新导演。2012年执导的东方魔幻爱情电影《画皮II》票房超过七亿人民币，并获得第20届北京大学生电影节最佳观赏效果奖。2014年执导悬疑探险类电影《鬼吹灯之寻龙诀》。
中文名乌尔善
中国
民族蒙古族
1972年6月10日
毕业院校北京电影学院
当代艺术家、电影导演
第48届台湾电影金马奖最佳新导演
内蒙古呼和浩特市
《刀见笑》《画皮2》
男
早年经历
乌尔善出生在内蒙古呼和浩特，4岁随着父母搬到了北京，在军区大院长大，从小学习画画。1988年开始就读于中央美术学院附中。
1992年毕业后进入中央美术学院油画系，因为与老师的理念不合，大二他就退了学。1994年进入北京电影学院导演系。
1998年从北京电影学院毕业后，他顺利地开始从事自己的专业——广告导演工作，并很快崭露头角，拿了不少奖项。
主要作品
代表作品
电影作品
2004年独立电影《肥皂剧》90min任导演、编剧、制片人
2009年先锋武侠喜剧《刀见笑》导演、编剧
2012年爱情魔幻电影《画皮2》
广告
中国移动彩铃唱作大赛“拼的就是响法篇”
好劲道上汤大骨面“砸拐篇”
保护妇女儿童公益广告“夫妻篇”、“父子篇”
雪津啤酒“真性情篇”
中国移动《分享》
三星YEPP《三怪人》
LG手机《卸妆》LG洗衣机《气质》
才子服饰《水墨》
萨顶顶MV《妈妈天那》
阿尔卑斯糖《恋人》
艺术展览
装置、短片、行为表演、录像投影作品曾参加：“TRANSMEDIALE’98，11TH VIDEO FESTIVAL” Berlin 1998年
“WORLD WIDE VIDEO FESTIVAL”Amsterdam2000年
《布鲁塞尔戏剧节》
《横滨国际艺术三年展》
《广州中国当代艺术三年展》
《釜山国际艺术三年展》
《上海国际艺术双年展》
其他作品
在电影的创作的同时，乌尔善也是一位当代艺术家，他的影像、装置、行为表演等当代艺术作品在世界各地的艺术节、双年展和美术馆中展出，如横滨国际艺术三年展(2001年日本)、釜山国际艺术三年展(2004年韩国)、上海国际艺术双年展(2004年)等。
荣誉记录
电影奖项
2004年《肥皂剧》90min
获韩国釜山国际电影节“国际影评人奖”
获瑞士日内瓦国际电影节“最佳导演奖”
2011年《刀见笑》
第48届台湾电影金马奖最佳新导演奖
（第48届台湾金马奖，《刀见笑》入围最佳新导演、最佳美术设计、最佳造型设计、最佳改编剧本四项提名，最后收获两个奖项，导演乌尔善获得最佳新导演，而该片的美术和造型设计指导郝艺获得最佳造型设计奖项。）
2012年《刀见笑》
第12届华语电影传媒大奖最佳新导演提名
2012年《画皮2》
第32届香港电影金像奖“最佳两岸华语电影”提名
广告奖项
广告作品曾多次入选《Archive》(广告档案)、时报华文广告及中国广告节
第九届中国广告节金奖
第十一届中国广告节金奖
台湾时报广告奖
美国广告艾菲奖
人物评价
在电影的创作的同时，乌尔善也是一位当代艺术家，他的影像、装置、行为表演等当代艺术作品在世界各地的艺术节、双年展和美术馆中展出。（新京报评）
乌尔善拥有文化人身上罕见的务实精神。对目标保持激情，对方向判断准确，对现实不卑不亢，对问题正面迎击，他自己形容为“淡定”。这种人格魅力成就了他的电影精神与理想。（搜狐娱乐、腾讯娱乐评）
个人专访
2012年，一部刷新票房纪录的电影被记录在了中国电影史上：《画皮2》。它的导演——电影圈新人乌尔善——或许也因此在影史上留了名，但只是寻常的一笔：新导演刷新票房纪录。是的，太多人觉得他的成功纯属偶然。但是不得不郑重地“但是”，3个小时畅聊之后，虽然这位锋芒内藏的年轻导演没有喊出半句意气风发的口号，字字朴素句句诚恳的务实态度却让大家深信，中国电影的未来将在他的努力下发生一些质的改变！
乌尔善是个纯正的蒙古族汉子，出生在内蒙古呼和浩特，4岁随着父母搬到了北京，在军区大院成长了青春，这不禁又让人联想起姜文、冯小刚式的“阳光灿烂”的风格。他言谈间没有华丽的口号，却常常一针见血，没有言不由衷的太极功夫，也没有自以为是的文艺腔调——他拥有文化人身上罕见的务实精神。对目标保持激情，对方向判断准确，对现实不卑不亢，对问题正面迎击，他自己形容为“淡定”。这种人格魅力成就了他的电影精神与理想。
又一次打破众人的假想剧情，乌尔善并不是一个“从小喜欢电影”的电影导演：“我从小想当艺术家，我看不起电影——只是把它当娱乐，没有太认真去看待。”乌尔善从小学习画画，他的理想一直是成为米开朗琪罗、达芬奇那样的人。上天也给了他这方面的天赋，从美院附中毕业后，乌尔善考上了中央美院油画系，成为一名正宗而专业的文艺青年。
他是一个勤奋的学生，“我每天就住在画室里，从天亮画到熄灯”，但他这种以画室为家的做派也让老师比较头痛。尤其是在他的影响下，他的同学也都搬进了画室，志同道合的年轻人们晚上点着蜡烛喝酒、聊艺术，张扬至极——幸好油画系每个画室就招4个人。不仅如此，激进的乌尔善在课堂上也常常跟教授对着干，坚持自己的艺术观点，“干了很多为天理所不容的事儿”乌尔善笑着回忆道。
因为与老师的理念不合，大二他就退了学。接着考入北京电影学院，常常与乌尔善为伴的仍然是伯格曼、阿伦雷乃、帕索里尼、黑泽明等的艺术电影。毕业后，他顺利地开始从事自己的专业——广告导演工作，并很快崭露头角，拿了不少奖项，也解决了谋生的问题。他一直没有放弃自己的艺术理想，跟一帮朋友完成过装置、短片、行为艺术等纯艺术作品，也参加了许多艺术节活动并获得褒奖。以艺术家为己任的乌尔善一边拍着广告，解决谋生问题，一边玩着艺术，解决理想问题，两方面平衡得很好。但2006年的某一天，他突然决定将这两方面融合，或者说，他需要做一件他觉得更加生死攸关的事情。乌尔善形容自己是“被雷劈了一下”。
事情的起因是他那天去了趟电影院——除了小时候看露天电影的经验，乌尔善再也没有过上电影院看电影的经历。结果，那天去电影院一看，全天没有任何国产电影的排映，大部分影厅被美国电影占据，有一两个说中国话的还是港产的恶搞喜剧。
中国电影零排映的现实刺痛了乌尔善，作为个人行为，他很好地实现了“收支平衡”，不仅是经济上的，还有艺术理想实现上的。这十年的经历让他确立起一个观点：商业和艺术并不对立，它们是两个层面上的问题，但艺术的探索永远是建立在经济基础上的。最好的艺术，除了打动自己，还得感染人心。
还在剪辑自己第一部商业电影《刀见笑》的乌尔善通过朋友的介绍与《画皮2》的出品方见了面，“一共见了3次”，乌尔善印象深刻，因为他觉得这样的大项目不太可能找一个新人导演：“如果我是制片人，我不会找年轻导演，风险很大。掌握这种类型对一个导演的专业能力要求比较高，因为它涉及了类型电影最复杂的几个制作内容：大场面古装、全明星阵容、很多魔幻气氛的呈现将牵扯到复杂的特效化妆、电脑特技和动作场面，这需要导演能够掌控非常复杂的技术部门。”乌尔善一直坚信，导演是个技术活，除了需要理性的规划、缜密的计划，有效的经验也是个不可或缺的条件。所以他后来答应接导《画皮2》的唯一一个条件是：请全中国最好的监制陈国富加盟。
时隔不久的第4次见面，出品方就向乌尔善郑重提出：我们希望你来做这个电影的导演!制片人庞洪、艺术总监杨真鉴等都在场，他们也是《画皮》的灵魂人物。通过前面3次的交谈，这个年轻导演身上有一种成熟的能力吸引了他们：会花钱。乌尔善给他们看了当时尚未完成的《刀见笑》的一些片段。抛开电影本身的内容，制片人最关心的是：花了多少钱?乌尔善说：600万。所有人都愣住了。这是一部古装武侠电影，讲了俄罗斯套娃式的三个故事，也有像张雨绮这样的知名演员，这些片段虽然不完整，但已经显示出了非常眼花缭乱的场景、造型、美术等制作特征——以他们的经验，这至少得花2000万左右的制作费。
“花多少钱不是问题，问题是你花了钱能不能看到效果。”这是乌尔善经常说的一句话。《画皮2》的制作成本从最初预计的4000万追加到1.2亿，几个出品方都全力支持，他们非常确信这个导演能把每一分钱都花出数倍的价值。最重要的是，整个《画皮2》团队有个共同的目标：做一部在中国市场上能够赢得观众的主流电影：“电影都是在讲故事，有些人可能拍他看到的故事，或者他听说的故事;我想拍的是我相信的故事。现实中我们每个人可能都很平庸，因为现实的阻力、困境，我们放弃、我们犹豫、我们背叛，但是我相信人性中有一种力量是积极的、正面的，它让我们感觉到温暖。这是我对主流电影的理解。”
《画皮2》的战绩一扫2012年上半年来国产影片的市场颓势，它用一连串漂亮的数字证明：中国观众对国产电影一直褒有热情的期待，问题的关键在于，中国电影有没有用心地思考过观众的需求到底是什么?恰巧，乌尔善走了一条与众不同的路：他先思考了这个问题，再决定要成为一个能够解决这个问题的电影导演。
在《画皮2》里，乌尔善关于爱情的定义为中国观众提供了温暖的答案：爱意味着牺牲，而不是夺取。除了动人的爱情故事，我们更在电影里看到了见所未见数不胜数的美——巨大的、华丽的、妖艳的、高贵的、纯净的、诡异的、空灵的、壮烈的……各种美。乌尔善说自己是个古典文化的爱好者，“痴迷于春秋战国时的人性，纯粹，永恒”。他希望在自己的电影里也能展现一种永恒的价值，而不是我们所有人每天都要面对的混乱的现实。“电影有一种力量，它能给我们提供一种超越现实的精神方向、超越不完美的完美的可能性。这是我对电影的认识。”
对乌尔善而言，《画皮2》的成功意义更多的是在于给了他所设定的电影创作方向一个客观且有力的肯定。从2006年决心要做电影开始，他就为自己选定了类型专攻的方向：魔幻、动作和史诗，并为此做了一个长达15年的职业规划：“我认为未来世界电影市场只有两个国家是最强大的，一个是美国，一个是中国。美国电影占据了所有未来的、科幻的、超级英雄、拯救世界……那都是他们的事;中国电影也要有自己的主打产品，我认为动作、魔幻这个类型是中国电影的优势资源，文化体系里拥有丰富的神话传说，这是美国电影所不具备的。”
在很多人看来，这是一个极富理想主义的目标：抗衡甚至打败好莱坞。乌尔善也很清楚，魔幻电影最依赖的电影科技在中国刚刚迈进小学，而好莱坞可能都已经拿了好几个博士学位。“但这个事是不能躲的，因为竞争的作品是全世界电影工业最发达的产品，对手就是这样的。”还有一句话可能太过悲壮：这是自己的战场，这也是仅有的战场，无路可避。
乌尔善用了4年时间确立战略，用了2年时间拍完《画皮2》发起第一轮冲击即大获全胜，行动非常迅速。正如无数《画皮2》的分析文章把电影的成功归结为外部因素，荣膺“名导”称谓的乌尔善被划入“一夜成名”的幸运儿名单。但听完他对电影的理解、对产业的认知、对市场的判断、对工作的规划，你才知道，这是一个拥有500强企业管理头脑的电影导演，他是中国电影最缺乏的导演类型。
而更重要的是，他深爱着“中国电影”这四个字。不过，这句话一定会让乌尔善鸡皮疙瘩掉一地，这位骨子里非常犀利的纯爷们也许会温柔地杀死你，但决不能煽情地先溺死自己。所以，还是用乌尔善的说法来结束本文吧：“以《复仇者联盟》为例，它2亿美金成本，(《画皮2》)1900万美金成本，它是比我们有钱。但在中国市场我一定要击败你，因为这个市场是我的，这些观众是我最熟悉的，我不能让你说了算！”
其他信息
由乌尔善执导，张雨绮、安藤政信和游本昌等联袂主演的先锋武侠喜剧《刀见笑》于2010年11月25日全国公映，该片在京举行官网启动及终极预告片发布仪式。曾执导《史密斯夫妇》和《谍影重重》的好莱坞名导道格·里曼专程出席帮乌尔善导演“打广告”，女主角张雨绮则称自己要靠“发酒疯”来拍摄一段性感冷艳舞蹈，男主角之一的游本昌老师更以77岁高龄首次出演电影。
《刀见笑》的执行监制是好莱坞著名导演道格·里曼，他曾经执导出《谍影重重》、《史密斯夫妇》和等著名商业大片，当天发布会道格·里曼童心大发，更在台上不时拿起相机大玩“自拍”。谈及首次参与制作一部华语电影，道格·里曼自称是对《刀见笑》“一见钟情”，“我首次看到《刀见笑》的粗剪就很喜欢，也为地球另一边能有这样一位卓越的导演而倍感惊喜。”他甚至还主动替乌尔善做起了“好莱坞式”的广告，“如果你对混搭、拼贴这些张扬着流行气息的电影技巧充满好奇，如果你早就厌倦了一成不变的常规叙事结构，那么来看《刀见笑》吧，你一定满意而归！”
身为《刀见笑》出品方之一，20世纪福斯影业执行副总裁Tony Safford也远渡重洋专赴北京来为电影助阵，他对乌尔善将广告拍摄上的经验带进《刀见笑》里表示出了极为赞赏，“但在画面上就给人极强的冲击力，尤其做菜的部分，更是让我垂涎欲滴，很多创意也让我大开眼界。”在釜山的亚洲首映结束后，就有业内权威人士感叹：“没想到这部电影在技术和制作质量上可以达到这样的高度，影片在造型、美术、影像、音乐等各个方面都已达到国际水准，乌尔善的技术已经足以拍好莱坞电影!”据悉，在《刀见笑》之后，福斯国际制作已经与乌尔善积极洽谈后续的合作拍片计划。
乌尔善导演虽然在电影圈里还是一名新兵，但是在商业广告界，他却早已是“一哥”级的人物。首次拍摄商业长片处女作执导《刀见笑》，乌尔善表示“希望这部花了将近四年时间打磨出来作品能给大家惊喜”，而影片刚刚参展的两个知名海外电影节则成为他的自信来源，“早先《刀见笑》在多伦多、釜山两大电影节上大规模放映，原以为会因文化障碍而不被认可，结果效果都非常的好，这些都让我对这部电影更有信心。”有记者问道《刀见笑》与宁浩《疯狂的石头》的区别，乌尔善称两部电影最大的共性在于“创新”，“都是华语电影中的新鲜类型，但是宁浩喜欢黑色犯罪类型，我则偏爱古装动作类型。”
作为《刀见笑》的幕后推手，监制余伟国则把这部影片和同样由他监制的宁浩成名作《疯狂的石头》相提并论，“两部作品都诞生于扶持华语新锐力量的投资计划，宁浩是‘黄埔一期’，乌尔善是‘黄埔二期’，但是长江后浪推前浪，《刀见笑》还没公映就被好莱坞相中，导演也因此获得了执导过亿大片的机会，这些都比当时的宁浩更强。”有趣的是，宁浩本人和乌尔善也是“惺惺相惜”，在《刀见笑》中“自编自导自演”了一个形象相当出位的斗鸡客。
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第二届“电影类型短片创投季”导师见面会在京举行，乌尔善、薛晓璐、非行以梦想导师身份亮相。据悉，上届“创投季”制作的12部短片突破了1.5亿的视频点击量。第二届已收到上千个短片方案，最终会从中选出12部，由三位导师一对一进行创作指导。
参考资料1.乌尔善·妙语一百
